文／馬嘉駿

線加工，來自家的作品

「我的創作，是關於家的作品。」線加工 Punndle 創辦人葉皓宇帶著滿足的笑容說道。

臺南人，畢業於高雄師範大學工業設計系，28 歲的葉皓宇家中從事紗線相關產業，對他來說，童年記憶就是在紗線、紡織工具中度過。「二十年前，臺灣的成衣紡織工業正蓬勃發展，小時候就是起床看不到大人，父母與親戚都忙著工作，哭到眼淚流盡也沒有人理你。直到國小，產業大舉外移成本相對低廉的中國與東南亞國家，家族事業逐漸沒落。」

2014 年，葉皓宇參加了由唐草設計公司舉辦的「點‧心設計邀請展─見本」，展覽旨在邀請臺灣設計師透過作品反映一個共同議題，而當時的主題「見本」，便是關注回到舊工藝的設計初心。他這才驚喜地發現，原來創作元素一直都在身邊 ─ 家族產業中的紗線，因此決定嘗試使用紗線創作，表達這次展覽的理念。

透過家中早期綑織帶的手動機具，他將各色紗線綑織在水杯、花瓶、醬油瓶等尋常生活器皿上，創作十個一組的作品，不失原本的實用性，更增添了生活美學。葉皓宇原本以為這會是一次性的參展創作，但器皿就像一種媒介，紗線漸漸綑織起他與家中的對話和感情。

由於機具放在家門口，來來往往的親戚們總會和他「共同創作」，或許是讚美，或許是紗線選擇上的建議，孩時記憶中總是忙碌不多話的親戚們，因為線加工作品再次開啟了話題。葉皓宇笑得很開心，帶著大男孩那般淘氣的笑容說：「這是我意外的收穫，也是最好的收穫，因為線加工 Punndle 再次認識紡織產業，更重新回到家族的記憶。」

將紗線作為工藝的創業精神

參展後的半年期間，葉皓宇心中慢慢醞釀創業的念頭，除了無法割捨與家人之間的情感連結之外，也因為當時觀察到臺南缺少能具代表性或深富意涵的文創，「我深深喜愛臺南的生活，但也的確認為這裡的氣息脈動少了些藝術因子。」抱著想為臺南作些什麼的決心，他毅然辭掉工作創立線加工 Punndle。

品牌命名源自葉皓宇的夢想：把紗線作為一種工藝。線是材質，加工是動詞，用線來加工創作，產品就是藝術品。而 Punndle 則是他自創的單詞，「Punn」是家人稱呼綑織帶機具的台語稱呼，有纏繞、纏線之意；bundle 是英文綑、綁的意思，葉皓宇因此將其結合帶有臺灣在地味又令人直覺瞭解創作精神的 Punndle。

扮演縫紉渺小配角的紗線，究竟該如何放大成為主角的創作？

葉皓宇不斷嘗試在各種介面上纏繞紗線，試圖讓線的美盈滿生活中每個角落，近期正在研究「纏布計畫」：將紗線纏繞成布般的平面，包覆筆記本，或成為手機殼、筆電殼。不過，最讓他無法忘懷的創作初心仍是杯子，「線加工一直想讓人感受紗線柔和的質感，我覺得杯子是最好的物件，人可以透過抓握、觸摸表面的紋路，用手感詮釋線的本質，最直接地感受到這件事。」也因此水杯和花瓶總是線加工 Punndle 的熱銷商品。

認清需要的資源，再去尋找管道

創業之初缺乏資源，葉皓宇卻不急於大量尋找協助，而是先思考目前的需求，才不致因為一下灌入太多資源而模糊原本欲解決的創業問題。

看準了國際交流與人脈管道，線加工 Punndle 選擇加入「成大文創育成與研發中心」，透過國際媒合活動，葉皓宇有機會和荷蘭設計師討論見習；各專業領域的導師制度安排，使線加工 Punndle 獲得法律、會計諮詢；中心更提供城市策展曝光機會，能夠因此認識更多地方團隊，擴展在地人脈。

另外，葉皓宇也從聚焦補助文化創意產業之新創事業的文化部「文化創意產業創業圓夢計畫」，獲得 50 萬補助金，此計畫可說是線加工 Punndle 的創業基石，因為不需會計核銷，令新創團隊在資金運用上更加靈活彈性。工作空間方面，他選擇進駐離家近的「Planett」，其位於臺南市南區福吉路的一棟公寓，兩層樓中提供異地設計駐點服務及共創空間，有小型工廠、簡易攝影棚、辦公與活動場地，加上來自各地設計師們，能彼此碰撞出新的創作靈感。

綑捲起傳統產業的火花

市集擺攤、上架 Pinkoi 電商通路，甚至取得臺南老爺行旅茶杯伴手禮的客製化訂單，線加工 Punndle 積極尋找出路。「我算不算是傳統產業轉型？整個紡織產業沒落是結構性的問題，臺灣整體大環境的變化，致使人力成本、材料成本提高，加諸消費市場差，產業外移是不爭的事實。線加工 Punndle 同樣是用紗線這樣的材料創作，我也感到無力。」葉皓宇眼中透出一絲無奈，坦白地說自己還在努力摸索一條新的道路。

不過，落腳曾經是紡織重鎮的臺南，在此生根的創作確實更帶有土地的養分與生活的風。「文創不只應該拘泥在過去作為產品元素，更應該看看現在的生活！」就像他最自豪的作品「線花瓶 ─ 邂逅府城系列鳳紅描金款」，每到春季，臺南滿城鳳凰木熱烈綻開的金紅色彩，便是用過去代表繁榮的紗線把當下的美好記憶在花瓶上。承載著過去到現在的想像，線加工 Punndle 正緩緩燃起紗線工藝的火花，捲起紗線在臺灣的新可能。